Daft Punk

Biographie

Daft Punk est un groupe de musique électronique français formé en 1993 par Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo. Les deux musiciens se sont rencontrés au lycée et ont commencé à faire de la musique ensemble en utilisant des instruments électroniques. Leur nom de groupe a été inspiré par une critique négative qu’ils ont reçue d’une critique musicale, qui a qualifié leur musique de « daft punky trash ».

Le premier album de Daft Punk, intitulé « Homework », est sorti en 1997 et a connu un grand succès commercial grâce à des titres tels que « Da Funk » et « Around the World ». En 2001, le groupe a sorti son deuxième album, « Discovery », qui a été salué par la critique et a également connu un grand succès commercial. Cet album comprenait des titres tels que « One More Time » et « Digital Love ». En 2005, le groupe a sorti « Human After All », qui a été moins bien accueilli que les albums précédents, mais qui a tout de même inclus des titres populaires tels que « Robot Rock » et « Technologic ». En 2013, Daft Punk a sorti « Random Access Memories », qui a remporté plusieurs prix, dont l’Album de l’année aux Grammy Awards. Cet album a été un hommage à la musique des années 1970, avec des collaborations avec des artistes tels que Nile Rodgers et Pharrell Williams. Le duo a annoncé sa séparation en février 2021.

Discographie

  • Homework (1997)

  • Discovery (2001)

  • Human After All (2005)

« Homework », Daft Punk a créé leur propre label, appelé « Daft Life », pour distribuer l’album. Le titre « Da Funk » a été accompagné d’un clip vidéo réalisé par Spike Jonze, qui a remporté plusieurs prix, dont un MTV Video Music Award.

« Discovery » a été un album conceptuel, accompagné d’un long métrage d’animation intitulé « Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem ». Ce film raconte l’histoire d’un groupe de musiciens extraterrestres qui sont kidnappés et forcés de jouer de la musique sur Terre.

Le titre « Human After All » a été enregistré en seulement six semaines, ce qui est considérablement plus court que le temps qu’il a fallu pour enregistrer les albums précédents.

« Random Access Memories » a été enregistré en grande partie à l’aide d’instruments analogiques, ce qui a donné à l’album une ambiance vintage. L’album comprenait également des collaborations avec des artistes tels que Nile Rodgers, Pharrell Williams et Julian Casablancas, ainsi que la chanson emblématique « Get Lucky », qui a remporté plusieurs prix, dont le Grammy Award de la Meilleure performance pop d’un duo ou groupe.

Influences

Daft Punk a cité plusieurs artistes comme des influences sur leur musique, notamment Kraftwerk, Brian Wilson des Beach Boys, Giorgio Moroder, Chic, et les artistes de la musique disco des années 1970. Kraftwerk est souvent considéré comme l’une des plus grandes influences sur la musique électronique en général, et leur influence sur Daft Punk est évidente dans leur utilisation d’instruments électroniques pour créer de la musique.

Brian Wilson est connu pour ses arrangements complexes et sa production de qualité, et son influence sur la musique de Daft Punk est évidente dans leur utilisation de samples et leur attention aux détails sonores. Giorgio Moroder est considéré comme l’un des pionniers de la musique électronique, et son utilisation de la basse et des synthétiseurs a été une influence majeure sur la musique de Daft Punk. Chic était un groupe de musique disco très populaire dans les années 1970, et leur influence sur la musique de Daft Punk peut être entendue dans leur utilisation de guitares funky et de grooves de basse.

Héritage

Daft Punk est considéré comme l’un des groupes les plus influents de la musique électronique, et leur impact sur la musique moderne est indéniable. Leur utilisation de samples et leur attention aux détails sonores ont influencé de nombreux artistes de la musique électronique, ainsi que des artistes de genres tels que le hip-hop et le pop. Leur utilisation de guitares funky et de grooves de basse a également influencé la musique populaire, notamment dans le genre de la musique disco revival.

Leur album « Random Access Memories » a également marqué un retour à une production de musique plus organique, avec l’utilisation d’instruments analogiques et l’enregistrement en direct. Cette approche a été adoptée par de nombreux artistes de musique électronique depuis, qui cherchent à créer une ambiance vintage et à s’éloigner de la production numérique.

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